作者:黄静
清初顺治一朝十八年(1644-1661),时间并不算太长。而这一时期,正处于明末政治动乱、生产力大遭破坏,清初政局未稳、生产颓败停滞不前的状态。就以景德镇为中心的瓷业生产而言,明末的衰败之势一直延续下来,并无根本的好转。顺治朝延用明晚期已开始使用的"有命则供,无命则止"、"官搭民烧"的办法,于顺治八年开始烧制官窑器,历时十年,仍未烧造出较好的官窑器。总的来说,顺治青花瓷器有着显著的明末清初特点。但无论是器型、胎、釉和画法等方面,都显现出了一些本朝的特征。本文从广东省博物馆藏品中,精选出部分顺治青花器,试图从分析中归纳其特点。不当之处,敬请方家指正。
1、青花花鸟纹摇玲杯: 高16、口径9.8、底径5.7厘米 该器为酱釉口,底釉白中泛青,青花发色青翠。胎体较厚,高圈足内有窑裂。足根约半公分处露胎无釉,露胎处见淡淡的火石红,旋痕明显。主题纹饰在杯的身体部分:口沿下是两圈青花线,线以下为主纹饰。画有洞石、兰草、菊花、小鸟、太阳等。在一枝斜出的梅枝上栖息着对视的两只鸟。另有两只鸟在空中飞翔,并抬头看着天上的小太阳。在杯足部分还有一圈向下的蕉叶纹作为辅助纹饰,蕉叶大小相间,大叶的中梗留白。这种纹饰是明末清初时期常见的装饰。整个画面布局疏朗,画法由一笔点画、渲染平涂及皴法相结合。笔划细腻、随意而不失潇洒。
2、青花花鸟纹炉: 高14.8、口径22、底径13.5厘米 该器物侈口鼓腹,胎体厚重,足外墙足根处无釉,平砂底较细滑。底釉白中闪青,青花青翠浓艳。口沿下的颈部以上下两圈青花双线框着一圈蕉叶纹作为辅助纹饰,蕉中叶大小相间,作下垂状,大蕉叶中梗留白。主题纹饰在腹部,以洞石、牡丹、松竹梅、蜜蜂、鸳鸯等组成。画面分两大部分:一面画有山石、鸳鸯、竹、双犄牡丹。另一面画有洞石、牡丹、松竹梅和蜜蜂等。足部饰双青花线。其中一处牡丹画为双犄;竹叶已画成康熙时的"个"字状。
3、青花博古纹炉: 高15.2、口径21.4、底径13厘米 器型与上述花鸟炉相近,腹部更外鼓,下收更细。胎体厚重,足根处无釉,平砂底细滑。底釉白中闪青,青花青翠浓艳。颈部与足部都是青花双线圈内画大小相间的蕉叶纹,颈部的大蕉叶中梗留白,蕉叶全部向下。主题纹饰绘于鼓出的腹部,由山石、芭蕉、小太阳、几案、花草、插花瓶、缸等组成。画面丰满,笔法随意。地面秋草为典型的明末清初小撮画法。渲染平涂画法为主,初现皴法,青花开始有浓淡的区别。
4、青花山水人物纹罐: 高23、口径8.8、底径11厘米 器型像莲子罐,但下部收窄更明显。底釉无款,内外足根处露胎。胎体厚重。底釉白中闪青并稍有发灰,青花翠蓝。纹饰由三部分组成:第一层是口沿下颈部,以青花单线框出带状的辅助花纹,画的是线描竹叶一圈;第二部分为肩部,也是由青花线框出带状花纹,画的是山石花卉;第三部分为腹部,所画主题纹饰由山水、树木、农舍、江上小篷船及船翁等构成。画法为线描、点划、渲染为主,不见皴法。
5、青花麒麟纹大盘: 高8.3、口径36厘米、底径18.2厘米 该器酱釉口,底足粘砂较严重,底多见缩釉点。底书青花双圈"玉堂佳器"款,双圈双线紧靠,但圈围很大。胎体厚重,底釉白中闪青,青花略偏灰蓝。近口沿处画一青花线圈,线内为主体纹饰,画有麒麟、芭蕉、山石、云气纹、小草、小太阳等。麒麟作后肢蹲状、右前蹄抬起,回顾张口瞪目,气势凶猛,面目狰狞,富于动感。其身上纹饰与同时期龙身上的鳞片画法一致。整个画面的画法以渲染平涂为主,稍见青花深浅变化。款的写法明末遗风较重。
6、青花洗口双兽耳龙纹瓶: 高45、口径10.7、底径15厘米 这种器型为顺治时期特有,仅见青花品种,因极象西藏喇嘛教所用的号筒,故又称为"号筒尊"。亦为佛前供器。该器胎体厚重,底釉白中闪青,青花翠蓝浓艳但有晕散现象。洗口呈墩式碗状,颈部饰双兽耳,长颈上窄向下渐粗,溜肩长腹,下部外撇,平砂广底。口沿下画倒垂莲瓣纹,颈部画朵云纹和江崖海水,腹部画海水云气龙纹。云纹留白边,龙矫健凶猛,留白边的大麟片。整个画面以渲染平涂画法为主,笔画随意有力,画面较丰满。
7、青花玉兰纹盘: 高4.8、口径20.5、底径8.2厘米 该器物为酱釉口。胎体较轻薄,完全没有大器那种厚重感。圈足、釉底,底足有粘砂和缩釉现象,露胎处见火石红。底釉白中闪青,并略略泛灰。青花发色青蓝浓艳。在盘子中央绘一片叶子和一枝斜出的玉兰花,叶梗和花瓣口留白,以勾勒平涂画法为主。画面留白处书两行诗句:"一叶得秋意,新春再芳菲。"这一类小盘为顺治时期常见的器物。
8、青花麒麟纹觚: 高40、口径19、底径12厘米 器型为侈口、直腹、下部渐渐外撇,平砂底。中部偏低处以暗刻线划出腰部。胎体厚重,底釉白中闪青,青花青蓝浓艳。酱釉口。纹饰由上部、中腰部、下部三部分组成。上部绘洞石、芭蕉、麒麟、远山、小太阳等;中腰部绘洞石、兰花;下部绘大小芭蕉叶,大叶中梗留白。画法以渲染平涂为主,未见皴法。麒麟生动、狰狞,画法与状态均与上述麒麟大盘相似。
9、青花怪兽纹炉: 高15.1、口径21、底径12.1厘米 该器物为侈口、鼓腹、圈足、釉底。胎体厚重。底釉白中闪青,青花青翠浓艳。纹饰由基本相同的两部分组成,分别绘有山石、栏杆、云气、怪兽、芭蕉、秋草等。怪兽为一大一小,蹲座于地,两两对视,虽面目狰狞却无凶猛之状。秋草、云气、栏杆等均为同时期的常见画法。画法以渲染平涂为主,略见轻微的皴法。
10、青花佛手瓜纹大盘: 高6.8、口径34、底径17厘米 该器物口沿无釉,双圈足,釉底,底足有粘砂现象。胎体厚重致密,露胎处见糯米状。底釉白中闪青,青花青蓝。纹饰布局较密、较满。内口沿处画一圈青花线,圈内画主体纹饰,分别由三只佛手瓜、三只石榴组成。盘的外壁由三组长条状的花果纹装饰。画法完全是渲染平涂。纹饰风格与康熙素三彩三多盘的相似。
11、青花缠枝花纹碗: 高6、口径11.7厘米 这是一件仿明的器物。酱釉口、圈足釉底。底足粘砂严重,有明显的跳刀痕。胎体轻薄。底釉白中闪青,但很细润。青花偏蓝。纹饰内外皆有。内外口沿和外足墙皆绘青花双线。碗外壁绘缠枝花卉;碗内心以双线内框折枝花卉。画法为渲染平涂,笔调随意。底署双方框"大明成化年制"款。
从以上器物的情况来看,顺治青花器主要有以下几方面的特点: 一、器型较少,主要有炉、觚、瓶、大小盘、碗、罐等。 二、胎体总的来说较粗糙,大器如炉、大盘、觚等胎体厚重,小器如小盘、碗等胎体则较轻薄。但也有个别器物胎质细腻、致密的,可见糯米状。 三、底釉多白中闪青,有的还略显泛灰,釉层稀薄。青花料应是浙料和石子青两种并用,致使发色有的青翠、有的青蓝。其中炉的青花发色多显青翠,其它器物的发色多显灰蓝。 四、纹饰多见花鸟、山水、洞石、秋草、江上小舟、怪兽、瑞兽、芭蕉、云气等。大盘喜欢在口沿处画一青花线圈,再在圈内画主体纹饰;瓶、觚、罐等大器也喜欢用青花线作纹饰的分隔。 五、画法以勾勒、平涂、渲染、线描相结合。绘画笔调随意,虽然比晚明时工整,但仍未见康熙时的严谨、细致的作风。画面布局较丰满,尤其是大盘、罐、瓶、觚等类器物。开始出现皴法和浓淡色阶的变化,但尚不成熟。 六、瓶、觚等多平砂底。盘、碗、罐等底部多见缩釉点,底足粘砂较常见。碗的底部多跳刀痕。 七、民窑器多、官窑器少,而且有年款的器物甚少。
此文发表于《收藏与拍卖》2005年第3期。
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